カテゴリー: music_Jazz　ジャズ

• Brad Mehldau “Ride into the Sun”
• Brad Mehldau：p
• Matt Chamberlain：ds
• John Davis：b
• Felix Moseholm：b
• Daniel Rossen：vo / g
• Chris Thile：mandlin / vo
• Dan Coleman：Ch. Orch.Cond

1.Better Be Quiet Now
2.Everything Means Nothing to Me
3.Tomorrow Tomorrow (feat. Daniel Rossen)
4.Sweet Adeline
5.Sweet Adeline Fantasy
6.Between the Bars
7.The White Lady Loves You More
8.Ride into the Sun: Part I
9.Thirteen
10.Everybody Cares, Everybody Understands
11.Somebody Cares, Somebody Understands
12.Southern Belle (feat. Daniel Rossen)
13.Satellite
14.Colorbars (feat. Chris Thile)
15.Sunday
16.Ride into the Sun: Conclusion

ジャズ・ピアニストのブラッド・メルドー（Brad Mehldau）は、私の中ではpost チック・コリア、キース・ジャレットの最有力（お気に入り）ピアニスト。中でも最近のお気に入りは、昨年リリースした”Ride into the Sun）。単に”ジャズ”では表現できない。

フォーク、ロック、ポップ、クラシックを融合したアルバム。もともと、ブラッドはBeatlesやRadioheadを積極的に取り上げ、単にそれをジャズにするのではなく、その曲の中に自分を投入しながら、発出する音を演奏している。（←なんか難しい言い方していますね）(^ ^;;

エリオット・スミス（Elliott Smith）（アメリカのシンガー・ソングライター／ギタリスト。1969年-2003年）の曲をメインに、ブラッド自身の曲も織り交ぜながら進んでいく。

このアルバムの曲調、雰囲気を感じるには、１曲目を聴いてみてください。
Better Be Quiet Now（音声）

“JAZZ + SHANSON SALON MUSICAL” （城崎温泉西村屋ホテル招月庭）に出演（！？）
大阪からプロのジャズ・ピアニスト高岡正人さん、ヴァイオリンのREIKOさんを迎える。
1st stage : ジャズ＆シャンソンのヴォーカル・セッション
2nd stage : 高岡（p）、REIKO（vl）、Nandee（vo）　ライブ

1st stage の出演者は、ジャズ・ヴォーカルのナンディのヴォーカル・スクールで習っている弟子？たちの発表会。9人に出演するが、みなさん本格的にレッスンを受け「玄人はだし」の腕前（喉前？）。私を除いてですよ。(^ ^;;

2nd stage。
締めはプロのNandeeの歌。高岡さんもREIKOさんもソロパートはグルーヴィーな演奏。1st stage では、私たちに歌い易く合わせながらリードしていてくれたんだと、しみじみ。

Miles Davis “BITCHES BREW”

Miles Davis (tpt)
Wayne Shorter (ss)
Bennie Maupin (bcl)
John McLaughlin (g)
Chick Corea (el-p)
Josef Zawinul (el-p)
Dave Holland (b)
Harvey Brooks (el-b)
Jack DeJohnette (d)
Lenny White (d)
Charles Don Alias (d, perc)
Jumma Santos (perc)

1.Pharaoh’s Dance
2.Bitches Brew
3.Spanish Key
4.John McLaughlin
5.Miles Runs the Voodoo Down
6.Sanctuary

Recorded on August 19-21,1969

“Bitches Brew”。直訳すれば「あばずれ達のごった煮」。まさにそれまでのジャズへの挑発、混沌とした強烈なエネルギー。混乱する社会、ロック革命の時代にジャズの新しい方向性を示した。

私の中では（ジャズファンみんなそうだと思うけど）、ジャズの古典（クラシック）になっている。「swing」とか「funky、tight、cool」などと言う表現では説明しきれない。長時間の集団インプロヴィゼーション。その後のジャズの方向を示した。まさに今になっても、いつ聴いても凄まじいエネルギーを感じる。それがまた私は心地よい。天才マイルスだ。

以下、KOH’s VIEWの2005年記述

何て説明しようか？「マイルスでないとできない音楽」　「1960年代にこの演奏が存在するなんて」　「クール！」　「参加メンバーは1970年代以降に大活躍するミュージシャンばかり。マイルス・スクールの発祥だ」　

メンバーが凄い！キーボードにチック・コリアとジョー・ザビヌルが競演している。後に、それぞれ”Return To Forever”と”Wheater Report”を結成して1970年代をリードする。ウェイン・ショーター、ジョン・マクローリン、ジャック・デ・ジョネットのビッグ・ネームもある。

その生涯に渡って、様々な変貌を遂げてきたマイルス・デイビスの演奏スタイルの中でも、この”Bitches Brew”の時代の演奏は大好きだ。これはやがて『アガルタの凱歌』『パンゲア』に繋がっていく。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　KOH’s VIEW 2005/06/07

今年は、ジャズの巨匠Miles Davis（マイルス・デイヴィス）の生誕100年。私がジャズを聴き始めて約50年になるが、おそらく一番たくさん聴いてきたのは、マイルス・デイヴィスのアルバムだろう。何百回、何千回も。

このブログ “KOH’s VIEW” でも、マイルスのアルバムはこれまでに、その曲目、演奏者、録音年月日、私の感想を交えながらアップしてきました。

生誕100年の年なので、改めて全マイルス・デイヴィスの全アルバムを聴き直すのを今年の目標（楽しみ）にしてみたい。
過去のブログ記事にもリンクしながら進めてみよう。

Miles Davis　：　1926年〜1991年　（享年65歳）
　　　　　　　　（誕生日／5月26日）
　　　　　　：　アメリカ・イリノイ州出身

“Kind of Blue”

Miles Davis: trumpet
John Coltrane : tenor sax
Julian Cannonball Adderley :alt sax
Bill Evans, Wynton Kelly : piano
Paul Chambers :bass
Jimmy Cobb : drums

1.So What
2.Freddie Freeloader
3.Blue in Green
4.All Blues
5.Flamenco Sketches
6.Flamenco Sketches [Alternate Take][*]

Rocorded on Apr 22, 1959

スタンダードだから聴くのか、いつも聴くからスタンダードなのか？そんなことどちらでも良いのだが、このKIND OF BLUEを聴くと、そんなことが頭に浮かぶ。何百回も聴いているのに飽きない。JAZZファンの多くが名盤中の名盤と言う。だからへそ曲げてやろうと思っても、やはりKIND OF BLUEは良い。ライナーノーツによると、マイルスは録音に当たって曲を譜面にしないで、5小節程度のスケッチだけでスタジオに入ったと言う。他のメンバーのスポンテイニアスなプレイを期待して。しかし、録音された演奏は完璧である。こんなこと書いているとマイルスから”So What?”（だからどうなんだ）と言う声が聞こえてきそうです。(^_^)
KOH’s VIEW 2005/05/12

待ちに待ったBrad Mehldau（ブラッド・メルドー）の来日公演。
会場はサンケイホールブリーゼ（大阪／梅田）。

前回行ったのは、2012年の来日公演でサントリーホール。クラシックのコンサートのような満席ながら静かに聴き入る雰囲気を思い出します。

今回は、サンケイホールブリーゼ（大阪／梅田）。私にとって初めてのホール。ステージも客席も黒に統一している。900席あまりの演劇空間にも向いてそうな空間。ジャズ演奏にもピッタリだ。

3人の登場をワクワクして待つ。メルドーのピアノ椅子が低いのが目につく。あのメルドー独特の姿勢で弾くんだな、と想像しながら。

ベースのChristian McBride（クリスチャン・マクブライド）は、70年の歴史ある「ニューポート・ジャズフェスティバル」の芸術監督に就任している。フェスティバル創設者のジョージ・ウィーン（2021年没）の指名で後継になる。ジャズ界でもその音楽性、実力、そして人望も厚いのでしょう。今や、ジャズベース界のトッププレイヤー。

マクブライドの演奏は何枚かのCDでよく聴く。2015年には神戸北野のジャズクラブ「サテンドール」（2016年閉店）でマクブライドのライブを聴き、少しの間お話ができたのが懐かしい。その時に、気さくなお人柄にすっかり魅了されました。
（今思うと、ウソのような夢のようなひと時）

今回の演奏も、ブラッド・メルドーと双頭と言っていいほどの熱演、存在感抜群の最高の演奏。

ドラムのMarcus Gilmore（マーカス・ギルモア）は初めてライブで聴く。調べると、祖父があの有名なロイ・ヘインズ。2010年代以降のモダンジャズドラマーに多大な影響、とある。派手さはないけど（抑え目）、音程を意識したドラミング（こんな表現あるのかな？）で、気持ちよく引き込まれる。

5月13日大阪公演のセットリスト。
最後の2曲、”Monk’s Dream”（セロニアス・モンク）と”Golden Lady”（スティービー・ワンダー）がアンコール曲。

“Miyako”（ウェイン・ショーター）でのマクブライドの弓で弾くベース、”Young And Foolish”のメルドーのピアノ。バラードの演奏はもう最高。

このグラミー賞受賞3人衆のトリオアルバム、やって欲しいなあと期待してます。

丹後半島の町にある「シャープス＆フラッツの館」（京丹後市大宮町）であったジャズピアニスト椎名豊さんのコンサートに出かける。

「シャープス＆フラッツの館」は後藤さんのご自宅。これまでも3回ほどこちらでのコンサートに来たことがある。後藤さんは「原信夫とシャープス＆フラッツ」の原信夫さんのファンでこれまで何度もご自宅に招きコンサートをされてきました。

後藤さんは丹後でのジャズファンの第一人者。元高校の教師というキャリアも活かされ、地元の高校生に本物のジャズを聴く機会を作り、さらに地元FMでも番組を持っていらっしゃる。但馬コネクションにも何度も参加していただきかれこれ10年以上のお付き合いになる。

ご自宅の設計は、元象設計集団の建築家「サン計画」さん。私の自宅の設計以来もう30年以上前からの旧知の中。ドーモ・キニャーナの改修、隣接の建物の設計も依頼しました。

夕方6時30分開演のコンサートは夜10時を超えての大熱演。ピアノの椎名豊さんは、アルトサックスの大山日出男（元シャープス＆フラッツ所属）さんのクインテットなどのピアニストとしてこれまで何度か後藤さん宅で演奏されている。会場オーナーとの深い繋がり故の熱演でもあるのでしょう。

椎名さんの演奏はマッコイ・タイナーを連想させるところもあり私好みのピアノ。大満足感動のコンサートでした。

フランスを代表するピエリック・ペドロン（as）、篠原正樹（tp）、パット・グリン（b）、広瀬潤次（ds）のメンバーもノリノリで素晴らしい演奏。

帰宅したのは夜11時半。
心地の良い疲れと共にビール飲んでぐっすり（ぐったり）と眠りに。