『家を鳴らす』〜果たして「江原_101」は鳴ったか?

「豊岡演劇祭2023」連携プログラム。
『家を鳴らす』by ガラージュ+額田大志。

芝居小屋シェアハウス「江原 101」を会場として、ヌトミック/東京塩麹の額田大志さんをお招きし、この家やこの地域の空間をパフォーマンスとして立ち上げるワークショップです。 「江原 101」は、江原駅前すぐ近くに位置する、人々が分け隔てなく集えるシェアハウス。芸術文化観光専門職大学の学生が暮らしています。学生たちが豊岡でどのように暮らしたいかを話し合い、地域と繋がりながら実験・創作できる場として機能しています。
「豊岡演劇祭2023」連携プログラム紹介文より

参加者はビー玉を持って、シェアハウスの中を思い思いにウロウロ。柱を叩き、床を叩き、目についたモノを何でも叩く、鳴らす。

やがてシェアハウスの住民(芸術文化観光専門職大学の学生たち)が、シェアハウスを使ってのパフォーマンス。非日常の空間を創り出す。

シェアハウスの外から覗き見も
やれば
みんなで踊り出す。

なんか訳のわかったようなわからないような。
そんな感覚がとても心地よい気分にさせてくれる。

こんなシェアハウス「江原_101」もあるんだ。
なんだか嬉しくなりました。

「江原_101」ではこんなこともやっています(豊岡演劇祭)

豊岡演劇祭、真っ最中。
シェアハウス「江原_101」では、みんなの共有スペースとして開放。

入り口入るといきなり「駄菓子屋?」「小間物屋?」
でも昔の「たばこ屋?」みたいでもある。
看板娘もいます。^ ^

地元のコーヒー焙煎店と協力して、コーヒーの試飲コーナーも。

何でも、どのようにも、使えるシェアハウスを目指してオープン。
まさかここまで利用されるとは。

嬉しい限りです。

「ディア101」〜お茶の間トーク第1弾

今日から「豊岡演劇祭2023」が始まる。
こちらは東大・慶大生による劇団遊学生の「ディア・ディア」公演が終わり、すでに熱気が漂う夜のシェアハウス「江原_101」。

公演後も、豊岡演劇祭の観劇や地元の演劇学生たちと交流をするために残った遊学生たちとシェアハウス江原101の演劇を専攻する学生たちとのトークを開催。

テーマは「地方で生活すること」。
遊学生たちは、豊岡公演の前に四国香川県三豊市で公演を経験。「演劇??」「なぜここで」など、ピンとこない住民への広報の困難さなど、演劇活動と地方の実態などを意見交換。101の学生もそれに応えて豊岡に来て2年半の学びと生活の実感を語り合う。

数年ではあるが、先行して豊岡市は「演劇のまち」を志向し演劇公演を観る機会が多かった分、市民の反応は全然違う。実際にやってみる、続けてみることの大切さを痛感するトークでもありました。

今年も遊学生(3期生)の打ち上げ

劇団遊学生の打ち上げ。
昨夜『ディア・ディア』豊岡公演を終え、9月初め四国の三豊・観音寺(香川県)から始まり、そのまま豊岡へ移動した今回の公演の旅も無事に終了し、今夜の打ち上げとなった。

打ち上げには、シェアハウス「江原101」に住むCAT(芸術文化観光専門職大学)学生、建築家集団のガラージュも参加し、交流するのも目的の一つ。

東大生、慶大生、早大生、若手建築家、ドイツからの留学生、ドイツ留学を終えた関学院生など約30名の若者ばかり。お肉もチキンもちらし寿司もパンもサラダもいつもよりたっぷりだ。

時刻も10時を回り、最後に記念撮影。
将来の、建築家、学者(文化人類学、科学、法学、文学)、弁護士、官僚が育ち、作・演出家、俳優、ダンサー、プロデューサーが誕生していくだろう。
もちろん、地方・地域づくりに貢献する人材の出現も大いに(最も)期待しています。

未来がとても楽しみ。
国内外どこにいても、いつでもぶらっ戻って来れる場所としてのシェアハウス「江原101」。そして「ドーモ・キニャーナ」でありたい。

『ディア・ディア』〜劇団遊学生2023年度豊岡公演

劇団遊学生による『ディア・ディア』を観劇。
(公演は写真撮影不可なので画像がないのが残念)

昨年に続き、東大・慶大のすずかんゼミの学生たちが結成した劇団遊学生の公演。会場は立光寺(豊岡市日高町江原)の本堂。

昨年の『地獄変』公演で得た経験を元にしてなのか、立光寺本堂の空間を上手く利用していたのがとても印象的。(昨年と反対向きの客席と舞台)。観客は本尊を背に境内に向かって座る。作・脚本は、登場人物でもある二人の共作。

「宛先のない手紙を配達する郵便屋」の物語。
SNSが伝達の主流になりつつある現代は「誰が誰に向かって、何を伝えたいのか」が不明瞭な伝達、情報が溢れかえる。差出人も判らない、受取人も判らない。
人の想い(手紙)を届け、受け取る登場人物たち。大切なものを忘れかけていないだろうか?とふっと優しく問いかける。

昨年も迫力ある芝居であったが、脚本、演出、そして役者たちもさらに進化しているなあ、といのが感想。セリフ発声も優れ、劇の中に引き込まれる瞬間もありました。

もう一つ踏み込んで「笑いあり涙あり」の演出場面があったらなお満足感が上がったのではないかと思う一方、稽古期間も限られた現役学生の演劇として大いに楽しめました。

進化の法則に基づき、来年の3回目公演を大いに期待したいところです。

魂入ってきたかなシェアハウス〜江原_101

但馬コネクションの開始直前のセッション会場

「仏作って魂入れず」
せっかく良いものを作っても、大事なものが抜け落ちていれば、作った努力もむだになる。

良いものかどうかは別として、シェアハウス「江原_101」の活動が活発になってきました。

「オープンなスペースが欲しい」と言う要望に応えて、壁、天井、障子、収納庫を取り除く。明るく開放的なスタジオが誕生し、想像していた以上に快適。

今回のようなセミナーもできるし、車座になってミーティングしたり、ミニ演劇公演、ワークショップ、普段は住民であるCAT学生がストレッチやダンスレッスンしたり。時々、ベンチを組み合わせてテーブルにして、鍋パーティをしたこともある。

車や人の往来も見える奥の道路側の窓の下には、靴を履いたまま入れる土間がある。特製「土」のテーブルでコーヒーやお茶で一服。

玄関サイドから見たスタジオ。

スピーチやプレゼン話し手の席とスクリーン。その奥のロールカーテンを上げると、窓の向こうには円山川の美しい景観。

右側のバスルームとシャワー室、トイレ、左側のキッチンとは直結し、コンパクトに収まり利用できる。

2階から見たスタジオ。

2階のくつろぎスペース。円山川を間近に見下ろし、川からの風が気持ちいい。時には、1階スタジオと2階と連携させた企画もありました。

「豊岡演劇祭2023」でも、このスペースを利用したイベントが行われます。
地域コミュニティ、学生たちの交流、学びの場、もちろん但馬コネクションの会場として、大いに利用が広がって来ました。
江原_101イベントにもどうぞ、気軽に立ち寄ってみてください。

「俳句、その速度と量」岩田奎氏(俳人)但馬コネクション(#67)

9月の但馬コネクションは、ゲストとして岩田奎君にお願いをしました。

「君」と呼ばせてもらうのは、2021年岩田君が大学4年生の時に、半年ほど豊岡に移住。活動中に芸術文化観光専門職大学(CAT)の学生と知り合い意気投合。5人の仲間で住む家を探している時に私と出会う。そんな経緯から、あれよあれよと会場となっているシェアハウス「江原_101」ができるきっかけとなった。言わば、岩田君の「家」でもある。

セッションは俳句愛好家も集まり会場は満席。前半は岩田君にとっての「俳句とは」の話。

スピーチの出だしに「俳句に心なんかいりません」との衝撃的な話に会場から「うぇ〜?」との驚きともため息ともつかぬ声が漏れる。私たちが通常思い描いている俳句の概念が覆される。

スマホで句を作る参加者(みんな真剣)

タイトルの「俳句、その速度と量」の解説のあった後、参加者も即興で俳句を作る。岩田君が設定したGoogleフォームをダウンロードし、そこに閃いた句を機関銃のように書き入れる。お題は「渡り鳥」。わずか15分ぐらいの間にみなさんから200以上の句が集まる。

その句(誰の句かは判らない)の中から岩田君が「面白い」と思った句を選別しながら、俳句への興味を引き出していく。みなさんの俳句の既成の概念、印象が変わった瞬間でもありました。

シェアハウス「江原_101」でのイベントのお知らせする住民学生

第二部のティーパーティに移る前に、豊岡演劇祭関連の公演、イベントの広報宣伝。このシェアハウス「江原_101」でも演劇祭期間中に、ミーティングスポットとして、たくさんのワークショップやトークイベントが予定されている。

『ディア・ディア』〜劇団遊学生が今年もやってきた!

劇団遊学生 2023年度公演
『ディア・ディア』
開 演 : 2023年9月10日[11:00 / 18:00]
          9月11日[19:30]
場 所 : 立光寺 (豊岡市日高町江原)

今年もやって来た劇団遊学生。
東大と慶應の「すずかんゼミ」の現役学生たちが集まり、演劇公演を行なっている。
昨年9月にも、出石の柳行李職人の話をモチーフに芥川龍之介「地獄編」を改作した遊学生版『地獄編』を上演し、大好評を得ました。

『地獄変』〜劇団「遊学生」江原(立光寺)公演
『地獄変』(立光寺公演)3日間満席で盛況裏に終了

演劇表現の情熱は先輩から後輩に受け継がれ、今年もオリジナル作品『ディア・ディア』を上演する。
「不思議な魔法を使って、宛先のない手紙を配達する郵便屋さんの物語」
さてさて、どんな物語が演じられるのでしょう。

3公演とも、まだ若干席があります。

日蓮宗「立光寺」さんの立派な本堂での上演。
寺院の空間で繰り広げられるお芝居の味わいはまた格別です。
興味のある方、ご都合の良い方、立光寺さんに出かけてみてください。

※「すずかんゼミ」= 鈴木寛教授が指導する東大、慶大のゼミ
鈴木寛
日本の教育者、社会学者、元政治家。本名は「すずき ひろし」。 現職は、東京大学公共政  策大学院教授、慶應義塾大学大学院政策・メディア研究科教授。
(Wikipediaより)

『茶碗』〜茶を飲む器の変遷と多様性

野村美術館開館40周年記念シンポジウム(会場:京都国際交流会館)に参加。
テーマは『「茶碗」〜茶を飲む器の変遷と多様性〜』。

開館40周年と書籍『茶の湯の茶碗』(全5巻)の完結を記念して開催される。登壇者は、各巻の責任編集者。コーディネーターは、野村美術館の谷晃 館長。ただ、第五巻の「楽茶碗」の楽 直入氏は創作活動のため欠席。

まず最初に、谷館長からこのシンポジウムに至るまでの経緯と、登壇者は「まさにこれからの茶碗研究の第一線で活躍することが期待され、今後を担う若手研究者であると紹介される。

第一巻から「唐物(曜変を含む様々な唐物天目)」。「高麗(雲鶴、三島、粉引、井戸、高麗、伊羅保など紹介」。「和物I(桃山期を代表する瀬戸、美濃、唐津などの国焼茶碗を紹介)」。「和物II(仁清、乾山などの京焼、諸国茶陶窯を紹介)」。「楽茶碗(楽家の歴代、田中宗慶、大樋焼などを紹介)」。全部で五巻。各館6930円(税込)。

私的な話題ですが、第一巻「唐物茶碗」の責任編集者の徳留大輔氏(出光美術館学芸課長)と久しぶりの再会。(実は登壇者であるのを知らずびっくり)

2011年に、谷 晃館長の「お茶のルーツを訪ねる雲南省の旅」でご一緒しました。昆明(コンメイ)→西双版納(シーサンパンナ)→大理(ターリ)の茶馬古道を訪ねる。ツインの同部屋だったので、よく話、よく飲み、いろいろと美術品(当時は山口県立萩美術館の学芸員)のことを教えていただいた。

当時のブログ記事(2011年)
昆明
西双版納
大理

懐かしい。
今度、出光美術館にぜひ寄ってみよう。

現代詩×現代美術×コンテンポラリーダンス(名古屋)

愛知県芸術劇場 小ホールでのコンテンポラリーダンス公演に行く。

ダンスカンパニーのMonochrome Circusの名古屋公演。
「TSUBUTE」と「レミング」の2作品。

コンテンポラリーダンスってどんなものなのか(ある程度は想像していますが)、興味津々で名古屋へ。シェアハウス「江原_101」に住むCAT学生の山瀬茉莉さんが「レミング」に出演する。

「TSUBUTE」は、福島県出身の詩人 和合亮一さんの詩(東日本大震災で被災した時の体験をリアルタイムでツイッターに投稿したものを『詩の礫』として発表)をご本人が朗読し、坂本公成さん(Monochrome Circus主宰、ダンサー)が演出した作品。

「レミング」は、パンデミックの到来を予言したかのような、舞台をダンサーが激しく動き回り、身体同士がぶつかり合う。Monochrome Circusの代表作の一つ。

初めて作者を知り、ほぼ初めて観るコンテンポラリーダンスなのでそれぞれ解説するのは困難なので、リンクをご覧ください。

Monochrome Circus  オフィシャルサイト
和合亮一        オフィシャルサイト  Wikipedia
           『詩の礫』

上演後のアフタートークでは、モノクロームサーカス主催の坂本公成さん、詩人の和合亮一さん、作曲家(作品音楽)の山中透さんが登壇。トークでの発言の一つ一つに、全て納得、大いなる刺激を受けました。